ナタリーさんは、パリ生まれのアーティストで、独自の世界観と多彩な技法で知られています。

彼女の作品に登場するモチーフは、自然・動物・花といった、生活にごく身近な要素。そこに彼女の豊かな感性が絶妙なバランスでミックスされ、ポエティックな独特の世界観が広がっています。テキスタイル・陶器・版画など、さまざまな素材や技法を使い、ジャンルを超えた表現を追求してきました。
「私は常に、物語を紡ぐように作品を作っています。幼いころに空想で作った物語が、今のアートの基盤になっているんです」と彼女は語ります。

パリで生まれたナタリーさんは、幼少期からアートに触れて育ちました。

彼女はひとりっ子で、想像力豊かな幼少期を過ごしたそう。「家でひとり遊びをしながら物語を作り出し、空想の世界を広げていました」と回想します。この経験が、彼女が生み出す独特なファンタジーの基盤となり、のちの創作に大きな影響を与えました。

ナタリーさんの母はチェコスロバキア出身で、のちにドイツのバイエルン地方に移り住みました。一方、父は中国出身。「母は、東欧のフォークアートや花のモチーフを愛し、父は中国の鳥や花を描いた絹の絵を家に飾っていました。こうした影響が作品に表れていると思います」とナタリーさんは振り返ります。

このように、彼女の作品には異文化の要素が巧みに融合されています。

ナタリーさんがアートの道を本格的に目指すようになったのは、パリの美術学校でファッションとアートを学び始めたころ。

「20歳のころ、美術学校でファッションを学び、そこでリトグラフの技術も習得しました。自分の絵を紙に印刷する技術に惹かれ、そこからさまざまな分野で作品を作り始めました」と、初期のキャリアを振り返ります。

その後、ギャラリーでの展示を経て、彼女は自身のアートを製品として発表し始めました。彼女が最初に手掛けたのは、Tシャツやシルクスクリーンを使用した小さなノートブックなどで、「最初はすべて自分の手で作り、販売も自分で行っていました」と彼女は話します。

こうして彼女のアーティストとしての道が開かれ、徐々に企業からのコラボレーションの依頼が増え、インターナショナルな展開が始まったのです。現在では30年以上にわたるキャリアを通して、彼女の作品は世界中のギャラリーや展示会で高く評価されています。